Comprendre la posture
Très souvent, les gens pensent à la posture en termes de manière de se « tenir droit ». Pour les danseurs, cette notion est particulièrement mal comprise. Sur la photo ci-dessous, le garçon est debout à la barre avec une poitrine figée et relevée. Nous allons discuter de ce que signifie se tenir « droit » et examiner les conséquences de cette manière qu’a ce garçon de se tenir.
Définition de la posture
Selon le Concise Oxford Dictionary, la posture est la position relative des différentes parties du corps. Deux mots ressortent ici : position et parties. Examinons d’abord la perception générale de la posture.
L’idée de position
Les danseurs ont tendance à rechercher la position et l’alignement parfaits. Cependant, l’idée de position donne l’impression qu’il existe une seule posture à trouver et à maintenir. Cela conduit à de la raideur et de la tension, car il faut un effort pour essayer de conserver la « position » que l’on croit devoir atteindre. De plus, on empile en quelque sorte les parties du corps les unes sur les autres avec des questions telles que : « Mon bassin est-il aligné ? », « Suis-je assis sur mes jambes ? », « Mon ventre sort-il ? », « Mes épaules sont-elles abaissées ? ».
Une grande partie de l’attention est ainsi mobilisée par le contrôle de segments corporels, ce qui représente beaucoup à gérer pendant que l’on danse et que l’on écoute en même temps les corrections du professeur. On obtient l’alignement, mais sans la liberté de mouvement.
L’idée de posture comme une position donne immédiatement une connotation puissante d’un corps figé, contrôlé et retenu. Comme nous allons le voir, l’idée de contrôler les parties du corps n’est ni utile ni constructive.
Malentendu
L’accent mis dans le ballet en particulier est de « se grandir », et pour trouver cette position parfaite, un danseur croit logiquement devoir utiliser ses muscles. Autrement dit, il pense que cela demande de l’effort. En relevant la poitrine, le garçon de la photo ci-dessus a l’impression d’être grand et droit. Cependant, il génère malgré lui des tensions dues aux contraintes qu’il impose à son alignement et à son fonctionnement global. Une mauvaise compréhension de la façon dont la gravité agit est également un facteur clé, puisqu’il pense qu’il faut un effort musculaire pour rester debout. (Nous aborderons ce point dans un autre article.)
Ce qui se passe réellement
Lorsque le garçon relève la poitrine, il contracte et resserre les muscles du dos de part et d’autre de la colonne vertébrale. Ces muscles puissants sont également attachés à chaque côte, si bien que pour maintenir la poitrine relevée, les muscles du dos tirent à la fois sur le dos et sur les côtes vers le bas. Cela limite alors la liberté et le volume du torse. De même, lorsqu’il tire les épaules en arrière, les côtes ne peuvent plus se dilater, ce qui empêche une respiration pleine et fluide.
De plus, le fait de projeter la poitrine vers l’avant déplace son poids sur les talons. Il s’agit simplement d’une réaction d’équilibre pour l’empêcher de tomber. Si ce n’est pas par les talons, il doit y avoir une compensation ailleurs, que ce soit au niveau des hanches ou de l’ajustement du cou/de la tête. La compensation, comme le mécanisme d’équilibre, se produit spontanément chaque fois que le corps est déséquilibré. Elle est là pour nous empêcher de tomber, mais souvent la réaction courante est de mal interpréter l’expérience (et d’essayer de manipuler davantage de parties) ou même de ne pas remarquer ce qui se passe.
Ajoutez à cela la croyance que la posture est une position à maintenir, et l’on comprend pourquoi il est difficile de la conserver longtemps.
Conséquences
- Douleurs dorsales et tensions musculaires
- Fatigue due à la tension et au déséquilibre
- Risque de blessure chronique en raison des contraintes exercées sur le corps
- Déséquilibre et mauvais alignement
Le cercle vicieux des croyances
La croyance du danseur selon laquelle il faut un effort musculaire pour se tenir correctement demande beaucoup d’énergie, ce qui renforce l’idée que se tenir debout est fatigant. Cela conduit aussi à penser qu’il faut renforcer les muscles ; mais si la posture n’a pas changé, cela signifie simplement que les muscles maintiennent plus fort encore une mauvaise position, accentuant le déséquilibre et la contrainte corporelle.
L’idée de « se tenir droit » devient alors une action à accomplir. Assez ironiquement, l’idée de « se grandir » revient en réalité à comprimer et à pousser les muscles vers le bas. L’effort fourni renforce la croyance qu’il faut de la force pour se tenir droit, et ainsi le cercle vicieux continue.
En résumé
La définition du dictionnaire de la posture correspond assez bien à la compréhension qu’en ont la plupart des gens. Nous pensons en termes de parties du corps et de positionnement de celles-ci, alors que la manipulation musculaire utilisée pour essayer d’obtenir une bonne posture produit l’effet inverse.
En réalité, nous nous ajustons continuellement à la gravité, et c’est la relation entre celle-ci et nos chaînes musculaires qui nous permet de rester debout, stables et légèrement posés sur le sol. Aucun effort supplémentaire n’est nécessaire, et nous pouvons ainsi avoir à la fois un alignement efficace et une liberté de mouvement.
🔹 La clé ? Remettre en question nos idées sur la posture.
🔹 Il n’y a pas une bonne posture mais un état naturel et fluide.
Le mot anglais poise décrit mieux la posture. Poise peut désigner à la fois une présence équilibrée, une attitude élégante, une paix intérieure, ou encore une assurance tranquille et elle est dynamique et flexible. Pensez à un chat prêt à bondir. Chez l’être humain, une personne pleine de prestance est présente, alerte, et pourtant sereine.
Plus les danseurs comprendront comment fonctionne notre système, moins ils ressentiront d’effort, de tension et de stress.
